Твоя Россия будущего
Векторы развития
// Культура

Россия театральная: какие спектакли нельзя пропустить

Подростки, как известно, не очень любят ходить в театр. И очень даже зря! Театр не хуже других развлечений, а для кого-то он может стать и настоящей профессией – самой интересной и самой лучшей на свете! Чем же так хорош театр, спросишь ты? О, ответ на этот вопрос не будет простым и однозначным...

Во-первых, поход в театр на какую-нибудь классическую постановку – это отличный способ справиться со школьной программой по литературе. Во-вторых, хороший спектакль – это возможность посмотреть на себя со стороны, разрешить какую-то сложную ситуацию или получить подсказку в решении своих личных проблем. Но самое, пожалуй, ценное в посещении театра – это, конечно же, радость от спектакля, ни с чем несравнимое удовольствие от прикосновения к настоящему искусству!

Если ты ещё не полюбил театр так, как любим его мы, стоит попробовать это сделать. Как? Начни с самых крутых театральных постановок, которые остаются в репертуаре театров на протяжении многих лет или завоевали любовь зрителей в последние годы. В нашей подборке ты найдёшь несколько таких спектаклей, но помни: их на самом деле гораздо больше!

«Синяя птица», МХАТ им. Горького (Москва)

Режиссёр: Константин Станиславский.

Спектакль «Синяя птица» по пьесе Мориса Метерлинка – настоящая легенда русского театра. Станиславский поставил его ещё в 1908 году, и с тех пор он идёт во МХАТе, пользуясь постоянным успехом у зрителя. Кстати, это единственная постановка великого режиссёра, сохранившаяся до наших дней. Такого старожила нет ни в одном театре мира!

«Синяя птица» – это философская притча о любви и о счастье. Маленькие герои этой истории – Митиль и Тильтиль отправляются в путешествие в поисках счастья. Они преодолевают множество трудностей, взрослеют, а в конце пути понимают, что счастье ждёт их дома...

«Синяя птица» – фантастически красивый спектакль, наполненный прекрасной музыкой и глубоким смыслом. На сцене совершаются настоящие чудеса: знакомые, казалось бы, вещи – вода, молоко, хлеб, огонь оживают на глазах, словно открываясь нашему внутреннему взору...

«Евгений Онегин», Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко (Москва)

Режиссёры: Константин Станиславский, Александр Титель. 

«Евгений Онегин» – опера знаковая для театра Станиславского и Немировича-Данченко: именно с неё в 1922 году начиналась музыкальная студия знаменитого режиссёра.

С тех пор этот легендарный спектакль Станиславского возобновляли много раз. Сейчас «Евгений Онегин» идёт в современной постановке режиссёра Александра Тителя. Но, как говорят знатоки, дух Станиславского сохранился в этой великой опере до сих пор! Впечатление добавляет гениальная сценография художника Давида Боровского.

Рок-опера «„Юнона“ и „Авось“», театр «Ленком» (Москва)

Режиссёр: Марк Захаров.

Этот знаменитый музыкальный спектакль стал визитной карточкой «Ленкома». Прошло уже больше 40 лет с его премьеры, а «„Юнона“ и „Авось“» по-прежнему собирает полные залы!

В 1981 году Марк Захаров поставил абсолютно новаторский для своего времени спектакль на текст Андрея Вознесенского и музыку Алексея Рыбникова. Это история о вечной любви, в основе которой лежат реальные события, произошедшие в XVIII веке.

«Юнона» и «Авось» – имена парусных судов из экспедиции в Америку русского дипломата и путешественника Николая Резанова. В сюжетную основу рок-оперы легла история знакомства, обручения и несостоявшегося брака Резанова с Кончитой – юной дочерью губернатора Калифорнии... 

Спектакль с огромным успехом показывали во Франции и в США, в Германии и Израиле, в Греции и Дании. 

«Необыкновенный концерт», Театр кукол им. С.В. Образцова (Москва)

Режиссёр: Сергей Образцов.

Кукольный спектакль-легенда, который непременно должны посмотреть все без исключения! Сергей Образцов поставил его в 1948 году, и с тех пор он идёт на сцене Театра кукол, пользуясь огромной зрительской любовью.

«Необыкновенный концерт» – это комическое шоу, в котором куклы пародируют артистов самых разнообразных жанров: певцов и певиц, танцоров и музыкантов, цирковых дрессировщиков и фокусников. Ведёт этот удивительный концерт легендарный кукольный конферансье Эдуард Апломбов.

Спектакль объехал сотни городов нашей страны и более сорока иностранных государств. Он занесён в книгу рекордов Гиннеса, потому что его посмотрело самое большое число зрителей в мире!

«Мастер и Маргарита», Театр на Таганке (Москва)

Режиссёр: Юрий Любимов.

Это первая в России (и во всём мире!) театральная постановка знаменитого романа Михаила Булгакова. Премьера легендарного спектакля Юрия Любимова состоялась в Театре на Таганке в 1977 году. Эту постановку можно увидеть здесь и в наши дни, причём она до сих пор считается эталонной.

Интересный факт: сценическое оформление спектакля в 1977 году собирали буквально по кусочкам из других постановок театра. Занавес и деревянный крест были взяты из «Гамлета», золочёная рама Пилата – из «Тартюфа», кубики – из «Послушайте!», трибуна – из «Живого», плаха – из «Пугачёва», маятник – из «Часа пик»...

«Ревизор», Александринский театр (Санкт-Петербург)

Режиссёр: Валерий Фокин.

Спектакль «Ревизор», поставленный в Александринке в 2002 году, стал одной из самых громких сенсаций сезона. Режиссёр Валерий Фокин взял за основу сценическую версию Всеволода Мейерхольда 1926 года.

Спектакль Фокина стал лауреатом Государственной премии Российской Федерации, Национальной театральной премии «Золотая маска» и Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит». 

«Гамлет», Малый драматический театр (Санкт-Петербург)

Режиссёр: Лев Додин

Эта постановка знаменитой пьесы Шекспира «Гамлет» считается одной из лучших в России. В знакомый всем классический сюжет режиссёр Лев Додин добавил много нового, и это сделало знаменитую историю о принце Гамлете ещё более захватывающей и интригующей.  

Замечательная игра актёров, музыка Баха и Шнитке – всё это позволяет получить от спектакля море незабываемых впечатлений!

Фото: ID1974/Shutterstock.com

«Буря», Театр им. В.Ф. Комиссаржевской (Санкт-Петербург)

Режиссёр: Александр Морфов.

«Буря» – философская сказка по одноимённой пьесе Шекспира. Долгие годы этот спектакль считался визитной карточкой театра им. Комиссаржевской. В 2000 году он стал лауреатом Российской Национальной театральной Премии «Золотая маска».

Затерянный в океане остров, населенный всевозможными духами, захватывает в свои сети мореплавателей. Герои уже не властны над своими судьбами: теперь они во власти стихии, бури, а духи лишь потешаются над ними. На острове живёт волшебник Просперо, от которого зависят судьбы путешественников...

В спектакле Александра Морфова не только много юмора и фантастических превращений, но и размышлений о смысле жизни.

«Дон Кихот», Молодёжный театр на Фонтанке (Санкт-Петербург)

Режиссёр: Семен Спивак

Этот спектакль поставлен по пьесе «Дон Кихот» Михаила Булгакова. Михаил Афанасьевич написал её в 1938 году по знаменитому роману Сервантеса, и её называют завещанием Булгакова потомкам.

«Дон Кихот» – жизнеутверждающий и остроумный спектакль о поэте и мечтателе, творце и неприкаянном рыцаре. И хотя окружающие принимают его странствия за бродяжничество, отвагу – за безрассудство, а бескорыстие – за безумие, жизнь Дон Кихота наполнена чудесами и детской радостью...

«Хроники Нарнии», Театр юного зрителя (Красноярск)

Режиссёр: Роман Феодори.

В этом спектакле Красноярского ТЮЗа открывается огромный и невероятный мир, придуманный знаменитым сказочником Клайвом Льюисом. Уникальность этой постановки заключается в том, что она представляет собой театральный «сериал», рассчитанный на несколько показов.

«Хроники Нарнии» – очень красивый спектакль с потрясающими режиссёрскими находками. В нём используются все новейшие технологии, доступные театру. Но это не просто яркое зрелище: в этой постановке раскрывается глубокий смысл, который Льюис заложил в свою удивительную книгу.

«Загадочное ночное убийство собаки», театр «Театр» (Пермь)

Режиссёр Дании Чащин.

В основу этого спектакля легла пьеса Саймона Стивенса, написанная по роману английского писателя Марка Хэддона «Загадочное ночное убийство собаки». Герой истории – подросток с аутизмом. Кристофер прекрасно знает математику, но совсем не умеет взаимодействовать с окружающими. Он замечает мельчайшие детали, но совершенно не способен понять эмоции близких.

Расследуя убийство соседской собаки, Кристофер случайно распутывает целый клубок лжи и незрелых поступков своих родителей. Меняясь на глазах зрителей, мальчик заставляет измениться и всех окружающих. 

«Детство», Театр юного зрителя (Хабаровск)

Режиссёр: Константин Кучикин.

Атмосферный спектакль, получивший специальный приз Национальной театральной премии «Золотая маска». Вместе с героями повести Льва Толстого «Детство» зритель погружается в воспоминания о своём собственном детстве.

«Муравейные братья», «зелёная палочка», способная уничтожить «всё зло в людях и дать им великое благо»... Что происходит с нашими идеалами, заложенными ещё в детстве? Можно ли повернуть время вспять? Об этом размышляют авторы этой замечательной постановки.

Фото: Shevchenko Andrey/Shutterstock.com

«Двенадцатая ночь», Никитинский театр (Воронеж)

Режиссёр: Юрий Муравицкий.

Спектакль «Двенадцатая ночь» по одноимённой пьесе Шекспира – трижды номинант Российской Национальной театральной премии «Золотая маска».

«Двенадцатая ночь, или Что угодно» – одна из самых весёлых и жизнерадостных комедий Шекспира. Это романтическая сказка о необычайной стране Иллирии, где царят веселье и любовь. Главные герои ищут любовь, и они непременно найдут её, хотя, возможно, и не там, где искали...

Главная особенность этой постановки воронежского Никитинского театра заключается в том, что каждый спектакль играется в разной актёрской комбинации. В начале спектакля актёры с помощью жребия распределяют роли между собой. Иными словами, каждый показ спектакля уникален и неповторим!